當(dāng)前在“珠山八友”瓷畫的收藏圈內(nèi)，入門者日見增多，這些瓷畫愛好者因涉足時間短，所見實物少，知識相對缺乏，容易憑感觀直覺輕率判斷，聽信社會種種流言，盲目從事，一不小心就會陷入誤區(qū)，把膺品當(dāng)真品，把真品當(dāng)膺品，在真假判斷中迷失方向。經(jīng)多年實踐的廣泛接觸，多方的考察了解，歸納起來，大體有六個方面引起重視。

誤區(qū)之一，以框架新舊優(yōu)劣論瓷畫的真?zhèn)??？蚣苁谴僧嫷陌b物，便于瓷畫懸掛或擺放，框架材質(zhì)和工藝的好壞是由使用者的經(jīng)濟(jì)條件和文化品位所決定的。框架是可變之物，隨著時空變遷，因自然或人為等因素造成損壞，更換新的框架，這是很正常的。框架雖與瓷畫是一個結(jié)合的整體，但沒有真?zhèn)蔚膬?nèi)在聯(lián)系，老框裝新畫，新框裝老畫都可能出現(xiàn)。現(xiàn)在景德鎮(zhèn)一些仿制者為俺人耳目，煞費(fèi)苦心，去民間收集老框，用來包裝仿品，蒙騙收藏者，切莫上當(dāng)。

誤區(qū)之二，以瓷板背面的特征和墊物推斷瓷畫的真?zhèn)?。瓷板背面常會遇到三種情況，一是背板有筋條紋，麻布紋和細(xì)條紋，也有無紋的。這多是燒制瓷板的工藝所形成的。豎燒者使用高嶺土撐條，燒成后敲掉撐條，成品板上留下筋條紋。平燒者則因墊燒物不同，形成麻布紋、細(xì)條紋或無紋。二是瓷板背面，有的白而潔凈，少見污染，有的是黑褐色的污垢，這是框架蓋板密封好壞形成的。三是框架背面有紙板之類的墊物，這是在瓷板與框架厚薄、大小尺寸出現(xiàn)差異，為了使瓷板不松動受損而放置的。有些人把瓷板背面無紋、潔凈、有墊物的瓷畫作品都論定新品，這并不科學(xué)，瓷板新老還是應(yīng)從胎釉鑒定中得出結(jié)論。

誤區(qū)之三，遇見相同作品必定是仿品。這是一個化的推斷。在遇見相同畫作時，不能輕易肯定甲否定乙；或肯定乙否定甲。相同的作品中有仿品也有真品，這是因為“珠山八友”根據(jù)客戶需求作畫，若遇不同的客戶有相同需求時就會一畫多作，留傳后世就出現(xiàn)相同的作品，但所謂相同，是從總體上說的，細(xì)微之處必然會有很多不同，這才是正常的，只有印刷和電腦復(fù)制的圖象才會出現(xiàn)一模一樣。相同畫作應(yīng)按常規(guī)方法進(jìn)行審定，以防誤判。

誤區(qū)之四，畫冊上未見的作品一定是偽作。1999年以來，先后出版了三套不同版本的畫冊，書中除了文字說明，大多是歷代瓷畫作品彩照，其中“珠山八友”作品也占了相當(dāng)篇幅，認(rèn)真閱看，對鑒賞水平提高會有很大幫助。但也不乏有人立足書本提出了這樣的疑問，書上未見的作品不會是真的？這種疑問當(dāng)然是片面的。書中收藏的作品，僅是“珠山八友”作品中的一小部分，大量的作品還流散民間或在少數(shù)收藏者手里，隨著“珠山八友”瓷畫收藏?zé)岬牡絹恚惚囟〞吹礁嗟呐c畫冊中不相同的真品。

景德鎮(zhèn)瓷板畫始于明清時期。民間曾把它鑲嵌在屏風(fēng)、柜門、床架等處用于裝飾。清朝中期的一些民間藝人，運(yùn)用畫中淺絳彩的繪畫方法進(jìn)行臨摹和創(chuàng)作，了瓷板畫的先河。 瓷板畫是指在平素瓷板上使用的化工顏料手工繪畫、上釉，再經(jīng)高溫?zé)贫傻囊环N平面陶瓷工藝品 。瓷板畫可裝裱、或嵌入屏風(fēng)中，作觀賞用。瓷板畫早可追溯到秦漢時期，而真正意義上的"瓷板畫"則出現(xiàn)在明代中期。從清中期開始，瓷板畫的發(fā)展走向了興盛。

鑒賞瓷板畫時要注意"六看":一看瓷板是否平整，凡瓷板中間拱起或歪斜者，均屬次品。二看瓷板表面是否光潔，凡表面有縮釉、黑斑者，均屬次品。三看瓷板是否完整，凡輕敲聲音悶啞有裂縫者，均屬次品。四看瓷板畫面是否整潔，凡畫面有釉色脫落或被抹擦痕跡者，均屬次品。五看瓷板畫意是否精美，凡粗制濫造者，均屬次品。六看瓷板畫燒制工藝是否到位，凡窯變不佳、發(fā)色暗灰者，均屬次品。瓷板畫需考慮瓷板、胎釉、上色以及畫法技巧，如果做工精良，字體瀟灑，流暢，一氣呵成，這樣的作品往往是大家風(fēng)范，值得關(guān)注。

近幾年，在傳統(tǒng)瓷器珍藏的熱潮之中，瓷板畫價格也在一直上漲?！鞍擞选钡淖髌窂奈辶昵皫兹f元賣到現(xiàn)在的幾十萬元，甚至上百萬。藏家吳先生向媒體體現(xiàn)：“10年前花500置的4件汪野亭的淺絳山水瓷板畫，兩年前出手時賣了15萬元，現(xiàn)在其市場價已經(jīng)凌駕25萬元了，5000元的瓷板畫10年漲了50倍”。 不僅是“八友”等名家瓷板畫價格在走高，二三流名家作品甚至是非名家的細(xì)膩作品價格也同樣在上漲。二三流名家瓷板畫四五年前成交價在1萬元

畢伯濤瓷板畫方法及鑒賞 畢伯濤生于1885年，卒于1961年，享年76歲。早年曾師從波陽畫家張云山，后遷居，專攻粉彩，擅繪翎毛、花卉，繼承清代畫家華一派，富有生活氣息，文筆，力脫時習(xí)，自成一家，但傳世作品不是很多。 筆墨(料)特征 畢伯濤的瓷畫以小件作品為多，小寫意風(fēng)格，畫面疏簡，布局考究，出筆利落，主次分明。從筆墨特點(diǎn)來看，有以下幾個方面特點(diǎn)： 一是畫枝干常用干筆側(cè)鋒揮就，與田鶴仙雙勾側(cè)鋒畫梅干有很大的區(qū)別。出筆粗中有細(xì)，粗細(xì)合度，枝柯旋衍，蘸墨濃淡，不需再填，筆致嚴(yán)謹(jǐn)而灑脫，深濃淺淡相宜，濕潤華滋，形質(zhì)俱佳。 二是以沒骨法畫花朵，畫面稀疏，隨意中見率氣，點(diǎn)虱之筆輕快凝練，有“落墨即是，出筆便巧”之特點(diǎn)，花葉的點(diǎn)染秀雅而沉穩(wěn)。通過運(yùn)筆，用墨、敷色等表現(xiàn)手法，較具體而簡練地描繪花葉的狀貌和特征，有時葉脈紋理以扒筆剮出，此乃畢氏畫瓷常用之特技法。 三是畢氏畫鳥常以小寫意勾染之法，較之程意亭和劉雨岑以絲羽法畫鳥更為寫意，也見率真。畢氏用筆概括，鳥的動態(tài)特征見于筆端。模仿品多刻意工細(xì)，套用程意亭、劉雨岑畫鳥之法，嚴(yán)謹(jǐn)工整有余而寫意之率氣不是，常常牛頭不對馬嘴。