云岡石窟五六窟（北魏中期）
說到云岡，大家可能都會想到20窟的云岡標志——露天大佛。按說曇曜五窟也的確是云岡早期洞窟，應該在本系列推薦中有一席之地，但也許是感覺大家看的比較多了，我更想推薦的是五、六這對雙窟。
第五六窟是一組雙窟，其內容豐富，規(guī)模宏大，雕飾瑰麗，是云岡石窟中期的典型代表。
第五窟前是四層繞廊樓閣，窟檐為清代順治八年重建?？邇戎髯疳屽饶材嵯窀?7米，是云岡石窟中大的佛像?？邇人谋诜謱臃侄蔚窨虧M滿的佛龕造像。
第六窟中心為方形塔柱，高15米，分兩層。下層四面雕刻佛像，上層四角各雕刻大象背上馱著九層小塔。塔柱的四面和壁龕兩側共刻有三十三幅佛傳故事圖。
第五窟二層閣樓的樓梯位置，可以見到云岡美的一尊佛像。在五六窟和九十窟之間，我其實也糾結了很久。但終由于五華洞的顏色被清人刷的實在太艷麗了，再加上美佛像在五窟，終還是給大家推薦這對雙窟。

龍門石窟賓陽中洞（北魏中期）
賓陽中洞，被稱為窟。這里是北魏玄武帝為他的父親孝文帝所開鑿的功德窟。從公元500年到523年，根據(jù)史料記載，此窟共計使用人工802366人天。也就是說當年在這么一個洞窟中，每天同時有90多人在工作，這樣持續(xù)了24年。
賓陽中洞的石刻呈現(xiàn)出大氣的細膩精美。究其原因，還要從材料本身考慮。龍門石窟的山體，其石質屬于寒武系石灰?guī)r和白云巖，這里的石料非常的細膩，其密度較云岡的變質巖高，但硬度較云岡低。所以特別適宜雕刻精細的花紋，而且又不容易風化。
于是，經(jīng)過能工巧匠的辛苦勞動，結合著中原傳統(tǒng)工藝留下來的雕刻技術，這些巖石被雕刻成大小不同，形狀各異，栩栩如生的佛像。
其實這個窟還有歷史上美的一套帝后禮佛圖，可惜外國人收購時，被砸碎了。原址只剩盜鑿后的石坑，現(xiàn)在也不知道真跡怎么樣了。據(jù)說實在太碎，根本沒法復原，琉璃廠的師傅弄了套假的，賣給美國博物館，反正是毀了。

鞏縣石窟一號窟（北魏晚期）
北魏后一個石窟。這里水陸兩線交通便利，是龍門之后北魏進行禮佛活動的場所。
我們看到中心塔柱四面一直到窟頂、窟壁、地面均雕刻有形態(tài)各異的造像，布局緊湊嚴謹，題材眾多，這個的承接了云岡北魏中期大型洞窟設置中心塔柱的習慣。題材上，出現(xiàn)了云岡所沒有的帝后禮佛圖，焰肩神等新內容。
鞏義的幾個窟都有帝后禮佛圖，但窟的保存為，經(jīng)歷千年之后，上面的彩繪顏色仍依稀可見，令人贊嘆。一套完整的帝后禮佛圖分為皇帝禮佛圖和皇后禮佛圖，兩兩對應，上下各三層。

安岳華嚴洞（宋）
華嚴洞是安岳縣造像窟中大的洞窟，也是兩宋時期的中國造像藝術。造像分布于左中右窟壁，中造高5.2米的“華嚴三圣”雕像，左右并排高4.1米的“菩薩”坐像，洞壁刻滿“經(jīng)變”故事圖景。造像中的人物，個性鮮明，姿態(tài)優(yōu)美，比例均勻，穿戴華麗，非常貼近生活和符合中國傳統(tǒng)的審美情趣。

鎏金銅佛像是用銅或青銅鑄造，表面鎏金的佛造像。出現(xiàn)始于兩漢，盛行于隋唐，延續(xù)至明清、民國，現(xiàn)代鎏金銅佛像仍在使用。鎏金銅佛像的種類有若干，常見的有釋迦牟尼、觀音、文殊、普賢、天王、度母等。
亞洲藝術博物館藏品
隋唐時代銅鍛造像，頭扎蓮花冠，臉龐發(fā)圓，腮發(fā)胖，高額髻，身著僧祗支，外披袈裟，寬衣下著百褶裙，垂于雙足。座下有雙層足高床或單層足，項或背光為較粗的尖楣形。
宋代銅佛像以菩薩像居多，身段高長，手盤于腿上，右手于腹前伸。佩戴纓絡，身坐兩層蓮花的細腰圓座。宋代涌現(xiàn)了普賢、文殊、觀音銅像，坐于長方形四腿座上或像背、獅背、猻背上。

北齊佛像的取勝在于他的線條的柔和美。臉部的微笑變得更加含蓄，北魏的佛像可以叫做微笑，東魏和北齊的佛像那叫做笑意。那種微笑是超過了西洋的蒙娜麗莎的。我更覺的蒙娜麗莎的笑更像是北魏的那種。東魏北齊的呢，有種說不出的深藏著的內涵，無法來表達。
北齊的佛像動作單一，但是從不讓你感覺枯燥。因為他的動感在于他整體的富于動感的流線。有人說北齊的造像缺點是缺乏動感，我會心眼里罵他-那是你不懂。因其無法和他交流的原因。
縱觀佛教造像史，一提藝術，所有的人都會說——唐代的美。事實不然。我看著那臃腫的臉，我就不想再看其他。一直想說服自己“唐朝的美”。一直也沒成功過。也就不附庸了。
佛教藝術的時代性極其明顯，100年就會有一種更替，且更替顯著。也許每個時代就有著每個時代的性格，表現(xiàn)在藝術上。或者說每個時代有著每個時代的藝術的“意”在里面。
北齊造像的“意”是什么？為什么那笑意如此的沉靜？我不清楚，就像不清楚為什么殺人如麻的北齊皇喜愛佛教一樣。留著過些日子做個課題給自己吧。

明晚期（16世紀） 釋迦牟尼佛
尺寸 高82cm
保利（廈門）?
此像與阿彌陀佛造像造型風格完全相似，唯手印不同。佛像頭飾螺發(fā)，頭頂肉髻平緩，肉髻正面嵌有髻珠，大耳垂肩，面相寬大，雙目俯視，神態(tài)寧靜。軀體豐滿健碩，上身著雙領下垂式袈裟，下身著僧裙，腰間束帶，下腹露出蝴蝶結。衣紋流暢自如，衣緣刻有立體感的纏枝蓮紋飾。結跏趺端坐于蓮花寶座上，左手橫置臍下結定印，右手下垂結觸地印，表現(xiàn)釋迦牟尼佛在菩提樹下降魔成道的姿勢，蓮座周遭裝飾四層仰蓮瓣，形同大蓮蓬，既具裝飾意味，又顯示了的等級和神格。整體造型端莊，法相莊嚴，工藝精細，品相，體量碩大，氣勢恢宏，是一尊十分難得的明代漢傳佛像。如此大體量造像顯然不是一般民間工匠所為，應當出自大型佛教寺廟的鑄佛場所。
在當今藝術品市場上，大體量佛像一直是國內外佛像收藏家青睞的一個重要品類。它們之所以受到藏家們青睞，有三方面原因：一是它們有恢弘的氣勢，強烈的宗教和藝術感染力，符合一些成功人士的審美和信仰需求；二是它們費工費料，雕塑難度比一般小型佛像明顯要大，其藝術和工藝價值也非一般小型佛像可比；三是這類佛像目前市場通極少，特別是品相完好者更是難得一見，具有明顯的性。此像體量超常，又表現(xiàn)的是佛中釋迦牟尼佛，題材與風格皆為人所熟知，符合廣大民眾的審美和喜好，無疑是佛像收藏和供奉的佳選擇。

明早期? 藥師佛
尺寸 高68.5cm
中貿(mào)圣佳
藥師佛全跏趺坐，坐下為高臺多層大仰蓮花座，蓮瓣形制飽滿，層層錯落分布，襯托出佛陀的莊嚴與神圣。藥師佛頭飾螺發(fā)，肉髻高聳，頂飾髻珠，象征菩提智能。面形方圓，額際寬廣，彎眉低瞼，法相慈和。身軀挺拔，雙肩寬闊，肌肉健碩飽滿，富有力度。身著袒右肩袈裟，上身袒露，胸前鐫刻“萬”字符，右肩反搭袈裟裙角，內著高腰束裙，袈裟衣緣以陰線刻畫花卉蓮紋，衣紋流暢寫實，極富立體感。所著袈裟為分條框狀百衲式，類似元代佛教繪畫，如美國波士頓美術館所藏“14世紀阿彌陀佛”畫像及帶有明確紀年款的“1301年木刻雕版佛經(jīng)”中佛祖所著袈裟即為此種式樣。其左手置于臍前結禪定印，右手仰置右膝持訶梨勒，雙手鑄造精巧，手指修長纖細，十分生動柔和。

明中期 金漆木雕釋迦牟尼佛坐像
尺寸 高34cm
北京保利
此尊釋迦牟尼佛面龐扁平飽滿、神情沉靜內斂，雙耳垂肩，螺發(fā)高髻，頭頂寶珠，雙手結禪定印于腹前，結跏趺坐于蓮座之上，法相飽滿，?；劬咦?。佛陀眼簾低垂，雙目微合，仿若俯視世間萬象，庇護云云眾生，不僅神情內斂，更體現(xiàn)出一份禪定后特別的自在與安詳。迦裟繞體搭于右肩，下著高束腰僧裙，為中原造像典型裝束型式。其面龐寬闊飽滿，頭頂寶珠以及裝束樣式皆為典型明代中原造像之特點。釋迦牟尼像以木雕成，線條利落清晰，清楚表達了衣物在身上所產(chǎn)生的立體感、皺折感，乃至柔軟厚重的質感。造像表面漆金，色澤黃澄寶光內斂，典雅之中不失燦爛，品級之高可見一斑。整體體量大，比例均勻，結構合理，雙臂圓潤，腰圍纖細。身著袈裟，邊褶寬大，復雜繁密的衣褶生動地表現(xiàn)了衣服的質感。雕刻手法簡約，造型規(guī)整，線條流暢，優(yōu)雅生動。